等到音的时候，熟悉这些唱段的师哥师们，都觉发也立起来！

从教研室外面经过的，无不驻足，没敢打扰。

实际上荆小才是最懂的：“在百老汇，能长期演的剧就那么几，其他大分都是几年甚至几个月就倒闭，你想想，这相当于一个行业，大分公司只有几个月到几年寿命，剧组倒闭以后也不知还能不能找到新工作，因为每年全世界都有大把的新鲜血涌。”

现在只是带着三十年以后的心态，看周晴云这样自己尊重的老师把所有重心都放到外国标准，有不适应。

唯有荆小若无其事，收功结束，钢琴还来了个尾音回旋：“第二个，歌舞剧《西贡小》的重曲目《bui-doi》……”

周晴云居然第一反应还是不骂，而是赶哄孩：“好了好了，不用公开说这些，先把技巧上的东西夯实，个人能力湛了，才有机会表达自己的意愿。”

剧是儿，一旦有了影视剧，本就是孤芳自赏，这同样可以参考京剧。”

这个对主演的要求太了，差不多就是文武双全的地步。

其实这年什么都是外国标准。

举例受啥的张就来：“但是歌舞剧的确又比歌剧更有生命力，也比我们的戏曲更有市场，在歌舞剧里又唱又甚至连唱腔都不严格要求，只要观众喜就行，据剧情从声到摇、嘻哈啥都可以，这情况下，歌舞剧就是旗价值观的输和广泛被接受，质量的演效果，完善的市场化运作，观众的碑才会越来越好，这情况下，我们再努力跟随有用吗，总是把作品来去乞求国际社会认可，不如认认真真回我们自己，让国内观众认可。”

他也不多说，看旁边有架立式钢琴，舒展下手指：“那我唱三个片段各位可以受下，第一个，歌剧《蝴蝶夫人》的著名选段晴朗一天……”

光是这么地的意呆利语门槛，国内能达到的就寥寥无几。

在胡德尔松基础上还得了烟熏火燎加成的荆小，上下通吃，加上丰富的剧院经理受。

哪有荆小那被黑金贵误伤、zzzq丢命的无奈受……

荆小其实哪有兴趣搞这些大方向，只是就像每个男人喝多了都会探讨下中话题一样。

这剧就是欧洲人写的明治维新那段，旗打下rb后，一个旗军官在当地找个女人保证发动机不空转，等服役完了回国就拜拜，刻揭示了资本主义的虚伪无情。

又瞧不上通俗唱法，可实际上这白雪的东西就没多少市场，老说国外雅音乐受众群更多。

这是歌剧里面最最最最著名的剧目唱段之一，很多女音歌唱家都在盛会上表演。

研究生们就不知说什么好了，他们中间哪怕有钻研女音的，都不敢这么说唱就唱，而且这了名的难度，荆小还自弹自唱！

你是琴声双修吗？

这特么是个女音！

声乐界可以说是典型的皇帝新衣。

更别提什么都亦步亦趋看着欧国家的国内音乐专业。

师哥师们片刻之前的mmp，全都变成wcnmmp，这特么还是人嘛！

不看脸，不看人，真的以为是个材大的大洋在引颈歌，而且还得是大长脸那，觉才能唱那么多绕梁三尺的变化来。

听发音就是外国专家吧……

可很明显，他那宽厚健壮的腔已经比上次给周晴云尝试莫扎特的《笛》时候劲多了，直接是2.0的排量升级到3.6，可能还加了涡增压。

荆小面无表情的简单和弦伴奏，纯用歌声演绎傻女人期待的兴奋烈情绪。

这一段是傻不拉几的女人在山等着男人的军舰回港，心怒放的歌。

他就是个无情的演唱机！

但这话在90年说，哪怕在百老汇都会被全行业封杀暴打吧。

自然不屑一顾。

唯有这样的情绪烘托，到后面的曲目被抛弃的时候才会有大的艺术落差。

甚至这年是从上到下各行各业都觉得欧好得不得了，所以国留学英语培训都能发展成上市公司。

从第一句亢的意呆利语发音，就让周晴云幸福得双手合十，沉浸倾听。

在行业鄙视链里面，声唱法的歌剧是最位，声到各唱法都有的歌舞剧居中，基本是通俗唱法的音乐剧最低，但这些都比通俗歌唱要雅。

而歌舞剧区别于另外两者主要是得又唱又。