安娜两顿时放辣辣的亮光，把领往下扯了扯，对他齿一笑：“老先生，要试试我吗？我很净，没有脏病。”

失了，鄙夷的讨论声也消失了，最开始声嘲讽安娜的人恨不得找个地钻去。

她走到椅后面，一手撑着椅背，另一手背在后，着那张写了情诗的纸。即使化着妆，也掩盖不了她脸上甜而羞涩的红。她似乎张极了，一会儿搔搔后背心，一会儿用脚尖辗轧着草地。几秒钟后，她两条胳膊撑在椅背上，弯下腰，故意展现自己从后颈到腰下方的迷人曲线。

她他，却不会因为他们之间的差距而悲伤泪。他是她的情，是她的勇气，是她走到这一步的动力。只要想起他，她浑上下就充满生气蓬的勇气，能迎接一切困难。

有了她前面的惊讶，后面这句“老先生”才显得合情合理。有人开始回想茜的表演，发现她几乎是开门的一刹那，就了诱惑媚人的笑容，似乎早就知门后是一个老人，情绪上没有转变就算了，也看不人的行为逻辑。

当她念到“我你，我的人；我不是一个纯洁的女，但我愿将纯洁的情献给你”时，连假装看不见她表演的茜，都被她纯朴而狂的情打动了。

她敲了敲门，门打开的一瞬间，她惊讶地挑起一边眉——女主角常年在贫民区游，第一次见到这么长寿的人。长寿，意味着富有，或生活安稳。不怎样，这老家伙上绝对有儿小钱。

她们都是有表演基础的演员，表演不仅考验演员对与脸的肌控制能力，还考验对人的理解和共情能力，甚至有时候会考验创作能力，因为导演和编剧不可能把剧本上的每个细节都细化到位，演员只能自己去共情、去理解、去创作。

“我写了一首诗……”她小声说，“给你写的。”

所以，她没有像其他人那样大哭，也没有像他们一样难过的表情，而是烈痴迷地注视着那个情的幻象，柔和地诵自己写的诗句。

想起茜之前说的“别什么人都拿来和我比”，不少人朝她投去鄙夷和幸灾乐祸的目光，惹得茜一把摘下太镜，恼怒地摔在地上：“看什么看！”

似乎真正的女主角，就该是这样的。她应该无时无刻都

安娜对人的理解，显然在茜之上。

外人只看到她在对着空气说话，只有安娜自己知，她透过夏日炽、亮闪闪的光，看见了一张温和却疏冷的脸庞。他廓冷峻，脸上有许多苍老的纹路，还有一双罕见的、令她一见钟情的灰蓝睛。

试镜的剧本上，不知是有意还是无意，几乎找不到女主角情绪激烈起伏的戏份，所以许多人到第二表演时，表演的都是女主角哭喊或争吵的情节，以展示自己的情绪控制能力。也有人设计了较为生活化的情境，却显得平淡如白，还不如上去哭闹一场。

安娜设计的情境，是剧本上一笔带过的剧情：女主角对男主角念自己写的情诗。

安娜创作的诗句，说实话，非常一般。但正是因为这诗句是如此拙劣、稚，竟像是女主角亲自写来的一般。

假如没有安娜的表演，茜的表演完全称得上这个年龄段的最佳平，有了安娜的表演后，她的表演竟然被衬得漏百。